sábado, 2 de abril de 2011

Kevin Carter - "Y SU FOTO"

Comenzó su carrera a los 23 años (1983), cuando poblaciones periféricas como Soweto -cerca de Johannesburgo- estaban en guerra. Allí, siendo miembro de The Johannesburg Star, fotografió a los civiles expectantes a la situación que estaban viviendo.

Pero si Carter es famoso, es por una fotografía que realizó diez años más tarde: en 1993. El sudanés Kong Nyong, por aquel entonces un niño famélico, se encontraba tumbado en el suelo y un buitre estaba al acecho. Carter, que observó la escena, la fotografió y no volvió a saber nada más de ese niño. No supo, ni siquiera, si el buitre se lo comió o logró sobrevivir. Esperó para tomar una foto mejor: con el buitre abriendo sus alas, pero no lo consiguió. Según él, consiguió recuperarse y continuar con su camino. El 26 de marzo de 1993, The New York Times publicó la foto y él ganó el Pulitzer. La opinión pública entendió la foto como una alegoría de lo que sucedía en Sudán: Kong era el problema del hambre y la pobreza, el buitre era el capitalismo y Carter era la indiferencia del resto de la sociedad. La crítica se cernió contra él e intentó justificarse, alegando que el niño hacía sus necesidades, que la tribu se encontraba a unos 20 metros de él y que el animal esperaba su ración de comida. Kong Nyong murió 14 años después.


- "Es la foto más importante de mi carrera pero no estoy orgulloso de ella, no quiero ni verla, la odio. Todavía estoy arrepentido de no haber ayudado al niño".


Tras ello, pasó de reportero a fotógrafo de naturaleza. Sufrió dos duros golpes: por un lado, la presión de la crítica y por otro el asesinato de su amigo Ken Oosterbroek el 18 de abril de 1994, mientras cubría un tiroteo en Tokoza (Johannesburgo). Se dice que años antes intentó suicidarse, que fumaba White Pipe -una mezcla de marihuana, mandrax y barbitúricos-, que tenía graves problemas familiares y una personalidad algo desordenada -perdía sus carretes en aviones y aeropuertos-, que era depresivo y tenía una vida caótica, con un sinfín de experiencias trágicas. El 27 de julio de 1994 Carter llegó al río de Braamfontein Spruit, cerca del campo y el centro de estudios, un área donde él jugaba de pequeño y se suicidó, tras pegar con cinta un extremo del tubo de escape de su camioneta. Finalmente, murió de intoxicación por monóxido de carbono a los 33 años. Se puede leer algo de su nota de suicidio:



"Estoy deprimido, sin teléfono, dinero para el alquiler, dinero para la manutención de los hijos, dinero para las deudas, ¡¡¡dinero!!!. Estoy atormentado por los recuerdos vivídos de los asesinatos y los cadáveres y la ira y el dolor del morir del hambre ó los niños heridos, de los locos del gatillo fácil, a menudo de la policía, de los asesinos verdugos Me he ido a unirme con Ken, si soy yo el afortunado."...


Texto extraído de http://es.wikipedia.org/wiki/Kevin_Carter

sábado, 30 de enero de 2010

LILIANA ZABALÚA - "Artista Plastica"

-Nació en Cañada Rosquín,. Provincia de Santa Fe, Argentina.

-Cursó sus estudios secundarios pupila en el Colegio «Inmaculado Corazón de María Adoratrices" de la ciudad de Rosario, donde egresó como Maestra Normal Nacional.

-Egresó en 1974 de la Escuela de «Bellas Artes de la Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario".

-1974-1975: Titular en la Cátedra de Pedagogía, Didáctica y Práctica de la Enseñanza en la Escuela de Bellas Artes de la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR.

-1990-1999: Se desempeñó como Profesora de Arte en el Nivel Secundario del Colegio "Hermanos Maristas de Rosario".
-Desde 1978 a la actualidad realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina y en el extranjero. Obtuvo premios y distinciones especiales. Muchas de sus obras se encuentran en colecciones privadas en países de América y Europa.
Reproducciones de sus obras se exhiben en el despacho privado de la Intendente de la ciudad de Lexington Mrs.Teresa Ann Isaac -Kentucky- EE.UU.


-Actualmente reside en su Casa Taller y Galería “Villa Alpina” Cotos de la Alameda – Ciudad de Roldan donde expone permanentemente sus obras y da clases de: Pintura, escultura e historia del arte. Arteterapia

COMENTARIOS
Comentario del Director del Museo ¨ Juan B. Castagnino ¨ Sr. Miguel Ballesteros. Artista Plástico. Rosario.Liliana Zabalúa a través de sus pinturas establece una relación con su infancia, con su adolescencia, con su matrimonio y sus hijos, a través del caballo.Tengo la suerte y la dicha de ser amigo de ellos y de haber establecido con ella esta amistad tan valiosa en el tiempo pasado y en este presente que nos toca vivir. Sus caballos tienen vida, atracción, son masculinos, fuertes y se identifican con el paisaje argentino, a la vez que hacen un contraste con la soledad implícita del mismo.Me gusta muchisimo el cuadro que se llama ¨ Mansedumbre ¨ por que está pintado con formas de amor, que es el amor del ser humano y de los caballos también.Es muy difícil encontrar artistas que traten el problema de la figura del caballo como lo hace Liliana Zabalúa , y sobre todo en estos momentos que veo mucha confusión en la plástica argentina.Pienso que la tarea de ella es de gran relevancia futura y que enaltece a la Pintura Rosarina.

Juan Carlos Contreras T.. Curador y Director Artístico. Fundación de Arte Contemporáneo de Miami.Liliana Zabalúa es por excelencia una gran amazona, aparte de amar y conocer al caballo, éste es la fuente de su inspiración para su trabajo. De un hiperrealismo, evoluciona magistralmente a un surrealismo figurativista, logrando una propuesta contemporánea maravillosa con el animal en perfecto equilibrio y armonía con la naturaleza.


Para mas informacion de Liliana Zabalúa visitala en su sitio web http://www.lczpinturadecaballo.com.ar/